في عملها «المسار» (دبي، 2021)، تستطلع الفنانة معالم ميدانها الاجتماعي من خلال التركيز على الثغرات التي فتحتها كتل المباني في المنظر الحضري. فاعتمدت طوبة الرصف بصفتها وحدة البناء الأساسية ونقطة التواصل بين الناس وأرضهم. طوبة الرصف هذه التي تَعبرها الحركة، غالبا ما يجري تجاهلها، وهي في الوقت ذاته مركزية في بيئتها المباشرة ومنفصلة عنها. وتفتح الأرصفة دربا للتواصل مع أرض جديدة، وتُخفي كذلك هشاشة الأرض القديمة. وتدفعنا الفنانة من خلال اختيار الأشكال وصب القوالب والتنضيد الدقيق، إلى تركيز انتباهنا على البنى غير المرئية المحيطة بالفعل الحميم المتمثل في وضع القدمين على الأرض. وتخور قوى البناء بين يديّ لطيفة سعيد، لتصير همسات بصرية وهياكل تركيبية مائعة في شكل كتل شفافة مصمَّمة لكي يُنظرَ إليها وينظرُ من خلالها. ومع جمود الحركة في الزمان، تَظهر لنا معالم الفضاء الذي يتكشّف في المكان، ونفهم حينها علاقتنا الأساسية مع محيطنا المباشر.

الفن ليس شيئًا جديدًا على دولة الإمارات العربية المتحدة. فقد نشأت في بيئة إبداعية مشابهة للتي نشؤوا فيها أمي وجدتي. لطالما كانت لدي رغبة فطرية للإبداع. أتذكر عندما كنت في الثالثة من عمري حين قلت لنفسي "هذا ما أريد أن أقوم به لبقية حياتي". وركزت على الفن طوال الدراسة الثانوية ثم في الجامعة حيث درست الفنون والعلوم مع التركيز على التصميم الجرافيكي. بعد تخرجي من جامعة زايد في دبي، بدأت في إنتاج وعرض أعمالي في مجال التصميم، في أسبوع ميلانو للتصميم وأسبوع لندن للتصميم. قررت التركيز بشكل كامل على الفن عندما التحقت بمنحة سلامة بنت حمدان للفنانين الناشئين في عام 2019. وفر البرنامج الذي يمتد لمدة 10 شهور الفرصة للتواصل مع مجتمع الفن الأكبر في الامارات. تم عرض عملي في تنوين من قبل تشكيل، وأسبوع التصميم في دبي وغيرهم.

دعتني الشيخة لطيفة بنت مكتوم لزيارة أستوديو حسن شريف في حي القوز عندما كنت لا أزال في الجامعة. لقد كانت لحظة ملهمة شعرت فيها بأنني محظوظة لكوني قادرة على التجول في أرجاء الأستوديو ورؤية كل ما فيه. كونك فنانا في الإمارات يعني أنك تنتمي إلى جماعة معينة ومن المهم أن تعرف ما يفعله زملاؤك الفنانين وأن تفهم ما كان يفعله الجيل السابق، من أجل استيعاب الإرث الذي تركوه. في عام 2008، أنشأت الشيخة لطيفة بنت مكتوم مركز تشكيل الذي يعد من أولى المراكز في دبي لاستضافة الفنانين والمعارض. فقد كون تشكيل مصدر دعم للفنانين وساهم في تكوين صوتي وأعمالي الفنية.

يعد معرض "فن الحين" وسيلة ممتازة للتواصل مع المجتمع المحلي، فهو يبني الجسور بين اللوفر أبوظبي والفنانين وعامّة الناس. يلهمك متحف اللوفر على المستوى المعماري، والتاريخي، والفني، والمفاهيمي. فأنت في رحابه تنغمس في بيئة مشبعة بالمعرفة والتاريخ والآثار. وإنه لمن الرائع أنك تستطيع زيارة هذا المتحف في دولتنا. فعندما أكون بحاجة لأن أستوحي الإلهام، يكون متحف اللوفر أحد الأماكن التي أزورها بغرض الانسجام. فأنا أفضل أن أتلمس حالة الانغماس هذه أكثر من بحثي المباشر عن الالهام. فأذهب إلى هناك لقضاء اليوم بمفردي، في جو من الهدوء والانغماس في عالم آخر. عندما أصنع قطعة أو أفكر في فني، أحب أن أكون لوحدي لأنكب على الكتابة.

حين قرأت موجز المعرض كنت مهتمة بالمشاركة على الفور. بالنسبة لي، الذاكرة تعكس التراث، والوقت يعكس التطور، والأرض تعكس المستقبل. جمعت بين هذه المواضيع لخلق تجربة للزوار وفرصة لالتقاط ما أعتقد أنه انعكاس محدد لفنان إماراتي. لهذا المشروع، قمت بصهر لوح من الزجاج لأخذ انطباعًا عن الطوب. فمن خلال استخدامي لهذا الطوب الزجاجي، قمت ببناء مسار على أرضية متحف اللوفر أبوظبي. جاءت فكرة الطوب عندما كنت في إحدى المناطق الصناعية. وفكرت ماذا لو صمّمت شيئا ما يعطي الانطباع عن الحدود أو الفصل. في الطوب تمثيلا للأرض، وفي الزجاج تمثيلا للذاكرة - ذاكرة الطوب. الزمن عابر لا وجود له، مثل هذه الطوبة الهشة للغاية. تلمسها فتنكسر لأنها عابرة فانية. المسار عبارة عن قطعة فنية معيارية، ويمكن ترتيبها في تشكيلات مختلفة، ويمكن زيادتها واستخدامها أيضًا كتدخل معماري."

مقابلة مع لطيفة سعيد، 19 أكتوبر 2021، دبي